Că muzica pe care o iubesc copiii noștri este ceva ce nimeni nu se îndoiește, dă-i copilului tău un tambur sau lasă o caserolă lângă el și îl poți verifica. Mulți bebeluși sunt atrași și se potolește atunci când ascultă anumite tipuri de muzică. Și nu numai ei, cărora nu le place să se relaxeze ascultând o parte din muzica lor preferată (ei bine, dacă vă permit).
Astăzi vrem să vorbim despre muzică cu experți în ea, în acest caz cu Laura Dudley, asta împreună cu prietena ei, Laura Martin ei își transmit pasiunea pentru această artă prin Metoda Suzuki, o metodă concepută deja în secolul trecut pentru a învăța copiii limba muzicii, din centrul lor de învățământ Micii pași muzicali.
Ei bine, am mers fără alte discuții la interviu cu Laura.
Prima întrebare este clară. Care este metoda Suzuki?
Este o metodă de predare muzicală creată de violonistul și pedagogul japonez Shinichi Suzuki la mijlocul secolului XX. Se bazează pe o învățare similară cu cea a limbii materne și pe ideea că talentul nu este ceva înnăscut: La fel cum suntem cu toții capabili să învățăm limba noastră prin imitație și auz, putem învăța limbajul muzicii.
În Metoda Suzuki Copiii încep de la vârsta de trei ani, însoțiți de părinții lor, care participă și ies din sala de clasă și învață cu copiii. Funcționează cu memorie, prin ascultarea intensă a muzicii și citirea partiturilor este amânată (în timp ce învățăm să vorbim cu mult înainte de a scrie).
Profesorii Suzuki nu încearcă să creeze mici virtuozități ale instrumentului, ci să se asigure că copiii se bucură și se hrănesc cu muzică, adaptându-se mereu nevoilor, caracteristicilor și dezvoltării lor.
După cum am înțeles, metoda este destinată copiilor mici, până la 5 ani. Este aplicabil persoanelor în vârstă? La ce vârstă ar trebui să înceapă?
Cu cât un copil își începe stimularea muzicală, cu atât mai bine. În primii ani, creierul este într-un moment optim pentru a absorbi toată această limbă cu mai puțin efort, așa cum se întâmplă în limbi. Unul dintre avantajele metodei este că
Care este rostul memorarii teoriei muzicii pentru ei dacă nu o înțeleg și nu o pot pune în aplicare cu simțurile și emoțiile?
Este conceput pentru a începe cu copiii de la trei ani, deși poate fi pornit la orice vârstă. De fapt, este obișnuit să găsești copii de vârste diferite, care învață împreună în clasele grupului Suzuki: în timp ce cel mai în vârstă pune un exemplu și îl ajută pe cel mic, este motivat și încearcă să-l imite.Metoda Suzuki se bazează pe baza faptului că fiecare copil are aptitudini pentru muzică. Dar eu, de exemplu, vă pot spune că nu disting fa fa de un soare și că îmi place muzica, dar este mai bine să nu abordați un karaoke. Se rezolvă acest lucru cu orele de muzică timpurie?
Da, o ureche neîngrădită se poate trezi cu ore și practică, chiar și ca adulți! Toți suntem născuți cu abilități auditive extraordinare, de fapt urechea este simțul nostru cel mai dezvoltat la naștere (bebelușii recunosc melodiile înaintea cuvintelor). Este vorba despre educarea urechilor copiilor încă din fragedă copilărie, în mod natural și fără dificultăți, lăsându-ne îndepărtați de instinct și de tradiția oarecum uitată de a cânta celor mici.
Experții educației avertizează că este o greșeală reducerea orelor de muzică în calendarele școlare. Ce părere aveți despre reducerea orelor dedicate muzicii în școli? Care ar fi raportul optim pentru tine?
este o greșeală gravă, deoarece elimină activitatea artistică din orele de predare, atât de importante pentru dezvoltarea fiecărui copil. Unde este spațiul pentru dezvoltarea creativității? În plus, abordarea învățării muzicale în școli trebuie să varieze, făcând o direcție către practica de grup vocală și instrumentală, reducând cantitatea de teorie pentru a experimenta muzica.
raportul optim pentru mine ar fi să pot face muzică în fiecare zi (ca în sistemul american, de exemplu, că am avut norocul să știu și în acest sens funcționează excelent) sau, adaptat la sistemul nostru, să garanteze cel puțin două ore pe săptămână de practică instrumentală sau vocală și că copiii au un loc și câteva instrumente cu care să facă muzică dacă doresc în timpul liber. Care este rostul memorarii teoriei muzicii pentru ei dacă nu o înțeleg și nu o pot pune în aplicare cu simțurile și emoțiile?
Metoda Suzuki este asociată cu instrumente precum flautul sau pianul, poate fi aplicată cu alte instrumente?
Metoda a fost concepută pentru vioară iar mai târziu s-a adaptat la restul instrumentelor de coardă (viola, violoncelul și contrabasul), la flautul transvers și de vârf, la pian, la harpă și la chitară, printre altele ... De curând a fost adaptat și la trompetă și Continuați să lucrați la alte instrumente, cum ar fi clarinetul.
Zicala spune că muzica îmblânzește fiarele, am putea folosi metoda ca terapie pentru a reduce acele momente de anxietate?
Desigur Ascultarea muzicii și interpretarea ei singuri este una dintre cele mai bune terapii pentru a reduce anxietatea sau stresul și a ne simți bine. Frumusețea muzicii în sine ne determină să generăm endorfine și această senzație se înmulțește atunci când o creăm noi înșine cu instrumentele noastre sau cu vocea noastră. În funcție de starea noastră de spirit, vom râvni muzică de diferite personaje: calm sau viu, ușor sau intens, rapid sau lent ...
De asemenea, se vorbește despre faptul că în primele etape ale învățării copilului este însoțit de unul dintre părinții săi, într-un mod care ușurează totul. Ați putea îmbunătăți comunicarea copiilor părinților prin muzică?
Da, Învățarea muzicii împreună consolidează legătura dintre părinți și copii, îmbunătățind, de asemenea, comunicarea. În această activitate sunt la fel, pornesc de la zero și împărtășesc toată experiența, atât în clasă, cât și în practică acasă. Acest lucru îl motivează foarte mult pe copil și creează o complicitate specială: copilul se simte îngrijit și înțeles de adult.
Să asculți muzică și să o joci singură este una dintre cele mai bune terapii pentru a reduce anxietatea sau stresul și a ne simți bine.
Stimularea muzicală poate ajuta cumva copiii cu probleme de comunicare (de exemplu, spectrul autist)?
Așa este, stimularea muzicală este de mare ajutor pentru copiii cu diferite probleme și patologii: Este o modalitate alternativă de a ne transmite emoțiile, printr-o muzică comună pe care o împărtășim cu alții sau printr-un instrument care poate elimina barierele care apar în comunicarea verbală.
Laura Dudley și Laura Martín sunt intitulate de Conservatorul Regal Superior de Muzică din Madrid și completat Nivelul I al Flautului Suzuki în Olanda, obținând titlul oficial al Asociației Europene Suzuki. Entuziasmați și dedicați să lucreze cu copiii, ei au continuat să-și extindă pregătirea cu cursuri în Stimulare muzicală pentru bebeluși și femei însărcinate și Nivelul II al Flautului Suzuki.
Au lucrat aproape aproape zece ani în școli de muzică, școli, grădinițe, centre de maternitate și academii, ca profesori de flaut, inițiere muzicală, stimulare timpurie, inițiere de pian, limbaj muzical și muzică de cameră. În prezent, sunt și parteneri în rolul lor de interpreți, formând secțiunea de flaut din Orchestra Filarmonică din Spania.
Multe mulțumiri Laurei pentru abordarea acestei metode și pentru clarificarea îndoielilor noastre.
Pentru a afla mai multe | Micii pași muzicali, facebook
